《披哥4》终于烂尾,为这个北半球夏天画下句点

有一种说法就是没有浪姐和披哥的夏天不算真正的夏天,这个夏天,两档节目都播完了。我自己也补了披哥的前三季,不得不说,披哥在今年烂尾了。如果说之前几季是音乐竞技类节目,这一季真的就是真人秀和稀泥的节目。是不是愿意参加披哥的都上过了,下面请唱功好的明星越来越难了。刚开始看起来很不错,后面就拖泥带水的烂尾了。不知道明年这个节目要咋搬下去了。不管李克勤的团体真的很强,他也成了X-leader。

《披哥4》李克勤和黑泽良平把国粹京剧玩到了极致

在《披荆斩棘4》二公舞台上,李克勤与黑泽良平以一曲《兰亭序》震撼全场,两位艺人通过京剧这一中国国粹的表演,展现了非凡的艺术造诣。李克勤一直以勇于突破自我著称,这次他不仅在舞台上继续挑战自我,还特别为黑泽良平提供了高光时刻。黑泽作为一名日本艺术家,能够在舞台上演绎京剧,实属不易。京剧的唱腔、词汇、身段对他而言是全新的挑战,他要克服语言、文化以及表演形式上的诸多障碍,这份努力让人钦佩。 黑泽良平的表演充满了细腻与用心,尤其是他的剑舞和吊嗓念白,展现出他对京剧的深刻理解与敬意。他反串的女装造型更是惊艳全场,观众们纷纷表示,被他的美艳和舞台表现所震撼。虽然在京剧唱腔方面他仍有进步空间,但他的努力与表现已经赢得了观众的掌声。 观众们对这场表演的反响极为热烈,有人表示:“边看边听,眼泪在眼中打转”,还有观众称赞道:“黑泽大突破,令人刮目相看,赞喔!”这场演出不仅展示了李克勤和黑泽良平对中国国粹的敬畏与传承,也让观众感受到了艺术的跨文化魅力。两位艺人以他们的用心与努力,将京剧这一传统艺术形式呈现在现代舞台上,赋予其新的生命力。这不仅是一次成功的表演,更是一场中日文化交流与融合的典范,给观众留下了深刻的印象。

《披哥4》我最看好的是#凤小岳 #阿如那

《浪姐5》刚过,《披哥4》来了。没有《浪姐》和《披哥》的夏天是不完整的。《浪姐5》糊了,《披哥4》会不会更好呢?今年《披哥》舞台主打一个小而精致,加上工业风,融合中国传统文化中的各种元素主题。我是第一次看《披哥》,没有觉得很油,希望#凤小岳 #阿如那能够走到最后。湖南台还是一如既往的会搞事。 ※新西兰全搜索©️版权所有 敬请关注新西兰全搜索New Zealand Review 在各大社交媒体平台的公众号。从这里读懂音乐!️

《浪姐》引领的新超女现象

近年来,中国娱乐产业发生了显著的变化,一档名为《乘风破浪的姐姐》(简称“浪姐”)的综艺节目引起了广泛关注和热议。浪姐不仅打破了传统选秀节目的常规模式,还引领了一股“新超女现象”。这一现象不仅是对娱乐圈的重新定义,也是对女性力量的再度肯定。 浪姐的独特定位 浪姐的与众不同之处在于其参赛选手的年龄段和资历背景。与传统选秀节目主要面向年轻新人的模式不同,浪姐邀请了多位已经在娱乐圈有一定地位和经验的女艺人参与。这些“姐姐们”年龄普遍在30岁以上,甚至有的已经超过40岁。她们各自拥有丰富的人生阅历和职业经验,这使得节目从一开始就吸引了大量关注。 浪姐的参赛者们不仅在节目中展现了她们的才华,更展示了她们在面对挑战时的勇气和韧性。她们在舞台上不仅要比拼歌舞实力,还要在团队合作、个人魅力等多方面进行较量。这种全方位的比拼,让观众看到了女性在不同年龄段所具备的多样魅力和无限可能。 新超女现象的崛起 浪姐的成功引发了所谓“新超女现象”。这种现象不仅在于节目的火爆,更在于它所传递的价值观和文化影响力。以下是新超女现象的几个显著特点: 1. 年龄不是限制 传统的选秀节目往往青睐年轻面孔,然而浪姐证明了年龄不是艺术追求和职业发展的障碍。姐姐们通过努力和才华赢得了观众的尊重和喜爱,打破了“年龄限制”这一陈规,赋予了更多女性以勇气和信心。 2. 多元化的女性形象 浪姐中的选手们各具特色,有的是演技派,有的是歌唱家,有的是舞蹈高手。她们的成功展示了女性可以在多个领域发光发热,不同的经历和背景造就了她们多样的魅力。这种多元化的女性形象让观众看到了更多可能性,鼓励更多女性去追求自己的梦想。 3. 女性力量的崛起 浪姐通过展现女性在事业、家庭和自我追求中的平衡和奋斗,凸显了女性力量的崛起。姐姐们不仅在舞台上展现了卓越的才华,还在节目之外传递了积极向上的价值观和生活态度。这种力量感和正能量对社会产生了深远的影响,激励着更多女性去追求独立和自信。 浪姐的社会影响 浪姐的成功不仅仅是娱乐节目的胜利,更是对社会文化的深刻影响。它通过展示成熟女性的风采和实力,引发了社会对女性价值的再思考。浪姐让更多人认识到,女性在不同阶段都可以拥有属于自己的光辉时刻,不论是在职业上还是在生活中,都可以通过努力和坚持实现自我价值。 此外,浪姐还推动了女性在娱乐产业中的地位提升。节目中姐姐们的表现和背后的故事,引发了观众对女性艺人境遇的关注,呼吁更多公平和尊重。这种社会影响不仅局限于娱乐圈,还扩展到了各行各业,让更多人意识到性别平等的重要性和必要性。 结语 浪姐引领的新超女现象,不仅刷新了大众对选秀节目的认知,更重新定义了女性在娱乐圈乃至整个社会中的角色和地位。通过展示成熟女性的多样魅力和无限可能,浪姐传递了勇敢、坚持和自信的精神,激励着更多女性去追求自己的梦想。这个现象不仅是对娱乐产业的革新,更是对社会文化的积极推动,让我们看到了一个更加多元和包容的未来。 ※新西兰全搜索©️版权所有 敬请关注新西兰全搜索New Zealand Review 在各大社交媒体平台的公众号。从这里读懂世界!️

湖南卫视吊打央视和其他省级卫视,一家独大舞美灯光创意引领行业

近年来,湖南卫视凭借其卓越的舞美灯光创意,逐渐在国内电视行业中脱颖而出,甚至有“吊打”央视和其他省级卫视的说法。作为一家地方卫视,湖南卫视能够取得如此瞩目的成就,离不开其在舞美灯光设计方面的不断创新和突破。就连央视都扛不住了,在去年春晚里面也加入了很多的置入广告,而这个也是湖南卫视的全国首创。 此外以前其他省级卫视,上海东方,江苏和浙江也都主打娱乐,砸钱在邀请娱乐明星的数量上面。但是由于管理理念和企业文化等方面的差异,现在几乎连车尾灯都追不上了。可以说现在国内看电视的人数降低了,但是电视产业是湖南卫视一家独大。 舞美灯光:创意与技术的完美结合 湖南卫视在舞美灯光方面的创新,主要体现在以下几个方面: 技术创新:湖南卫视在舞美灯光的技术应用上始终走在前列。从LED大屏幕的应用,到全息投影技术,再到智能灯光控制系统,湖南卫视不断引入先进的舞美技术,确保每一个节目都能呈现出最佳的视觉效果。例如,《浪姐》和《我是歌手》等节目,通过灯光与舞台的巧妙结合,为观众带来了震撼的视觉体验。 创意设计:湖南卫视在舞美灯光设计上注重创意的发挥。每一个节目的舞台设计都独具匠心,通过独特的灯光效果和舞台布局,成功地营造出不同的节目氛围。例如,《歌手》节目中,每位歌手的演出都配以不同的灯光和舞美设计,使得每一场表演都成为一次独特的视觉盛宴。 团队合作:湖南卫视拥有一支高素质的舞美灯光团队,这支团队不仅技术精湛,而且富有创意。团队成员之间的默契配合,保证了每一个节目在舞美灯光方面都能达到预期效果,甚至超越观众的期待。 相比央视和其他省级卫视的优势虽然央视和其他省级卫视在舞美灯光方面也有不俗的表现,但与湖南卫视相比,仍存在一定差距。这主要体现在以下几个方面: 创新意识:湖南卫视在舞美灯光创新方面的意识更强,愿意尝试新的技术和设计理念,而央视和其他省级卫视在这方面则相对保守,导致其舞美效果在创新性上略显不足。 节目类型多样化:湖南卫视的节目类型多样,从综艺节目到音乐节目再到晚会演出,每一种类型的节目都在舞美灯光设计上进行了针对性的创新,使得每一个节目都能展现出独特的风采。 观众体验:湖南卫视更加注重观众的观看体验,通过精心的舞美灯光设计,使观众能够更好地融入节目氛围,增强了节目的吸引力和观赏性。 成就与未来 湖南卫视凭借其在舞美灯光创意方面的突出表现,不仅赢得了观众的喜爱,也获得了业内的高度认可。未来,随着技术的不断发展,湖南卫视有望在舞美灯光设计上继续引领潮流,为观众带来更多精彩的视觉盛宴。总之,湖南卫视在舞美灯光创意上的成功,是其不断追求创新和突破的结果。人才的虹吸效应,也会让更多有电视理想的人来到这家省级卫视,快乐中国的理念也会更加深入人心。 这种精神不仅让其在竞争激烈的电视行业中立于不败之地,也为其他卫视树立了一个榜样。我们有理由相信,未来的湖南卫视将继续为观众呈现更多精彩的节目,创造更多的视觉奇迹。 ※新西兰全搜索©️版权所有 敬请关注新西兰全搜索New Zealand Review 在各大社交媒体平台的公众号。从这里读懂世界!️

好戏来了,浪姐5陈丽君要唱Bang Bang,国风搭配欧美街头风

浪姐5选歌越来越有意思了,戚薇组选了这首高难度的英文歌Bang Bang,然后她们组非常国风的陈丽君也要唱了,感觉国风和欧美街头摇滚流行要碰撞一下,是什么风格的混搭。这首表演要么超级爆炸,要么就不会很好。你们赶紧去救一下隔壁歌手2024吧。是炸是塌,期待一下。 ※新西兰全搜索©️版权所有 敬请关注新西兰全搜索New Zealand Review 在各大社交媒体平台的公众号。从这里读懂音乐!️

湖南卫视歌手2024,流行乐的尽头都是格莱美么?

时隔四年再度回归,谁也不曾预料到,《歌手2024》首期节目播出就爆了!粉丝花式玩梗,乐评人奔走相告,主流媒体点赞报道,社交媒体持续霸榜……事实证明,“歌手”这两个字确实很有含金量。本次《歌手》采取直播全开麦,以及One Take的方式,所以靠Autotone活的,实力弱的格式,根本没有办法过,因为所有的声音缺点都会被放大。今年粉丝都说本次是中西大比拼,没有那一场比赛这么多人比拼最后一名。 《歌手2024》首发阵容公布后遭到了网友们的吐槽,但略显“寒酸”的阵容却起到了意想不到的效果。 两位外国歌手凡希亚、香缇·莫一开嗓,就给所有的内娱歌手一个下马威,台风大气沉稳,唱功扎实给力,表演松弛自如,轻轻松松将冠亚军收入囊中。 赛前被看好轻松夺冠的那英,面对直播也肉眼可见地紧张起来,一曲《默》只拿到第3名。那英的表情包出圈,网友们在线“帮那英摇人”,一场“华语乐坛保卫战”随之打响。 5月17日晚,《歌手2024》第2期节目如约而至。除了7组首发歌手外,两位揭榜歌手黄宣、杭盖乐队也正式登台。 音综天花板该有的排面都有了,社交媒体直接霸屏,“歌手直播”“汪苏泷难听”“英子别紧张”“杭盖牛”等话题持续引发热议。 除了话题给力,《歌手2024》的收视同样喜人。节目开播后快速破0.6,收视涨幅明显,峰值突破1.18,获得同时段卫视收视冠军,隔壁《跑男》彻底被压制。湖南卫视多久没有收视破1了,这破天的富贵算是接住了! 这一期的玩法更刺激,双揭榜双淘汰的赛制,出场顺序随时改变,比赛更紧张刺激,悬念在最后一刻揭晓! 第一名凡希亚,第二名那英,第三名香缇·莫,第四名海来阿木,第五名汪苏泷,第六名杨丞琳,第七名二手玫瑰。 杭盖乐队展现民族音乐的魅力,最终成功挑落香缇·莫。黄宣的表现有目共睹,赢下汪苏泷也在意料之中。 两位揭榜歌手双揭榜,也意味着7位首发歌手中有两人被淘汰。综合前两期的成绩,排名靠后的二手玫瑰和杨丞琳双双被淘汰出局。 首期拿下冠军的香缇·莫本来是要第3位登场的,但是揭榜歌手杭盖乐队早早触发了揭榜,他们直接选择挑战香缇·莫,香缇·莫只能第一个登台表演。 香缇·莫带来的歌曲是《Superwoman》,匆忙上台明显影响了发挥,一张口就有点破功了,哨音直接唱劈了,状态较上一场下滑明显。好在她很快调整状态,演唱渐入佳境,听得人酣畅淋漓。 香缇·莫的确是被这个赛制和编曲给坑了,导致特点被限制,整个演唱较首期节目缺少惊艳感。有网友还调侃:黄色的衣服在《歌手2024》的舞台上不太吉利。 杭盖乐队演绎歌曲《轮回》,蒙古民族音乐和摇滚乐巧妙融合,一开口就让人起鸡皮疙瘩,场面瞬间燃了起来,仿佛把人带到了辽阔无垠的草原,歌声如骏马奔腾,一种史诗感和神秘感油然而生。 杭盖乐队这个选择非常勇敢,可以说满足了吃瓜群众“抗击洋人”的意愿,话题一下子拉满,即使是输了也不丢人。而如果选择国内排名末位的歌手,赢了容易被说不给自己人面子,专挑掐软柿子捏。 第二个触发揭榜的歌手黄宣选择挑战歌手汪苏泷,汪苏泷第3个登台演唱,演唱的歌曲是《血肉》。 面对黄宣的挑战,看得出汪苏泷也很紧张。汪苏泷的演唱深情款款,但是这首歌本身不适合用来比赛,改编加入的元素过满,太过投入就显得用力过猛,有一种在KTV喊麦的错觉。最后一段朗诵念白有煽情的嫌疑,其实完全没必要强行加入,打感情牌反而破坏了歌曲情感浓度。 汪苏泷这一场的发挥有失水准,歌曲本身是好听的,但是演绎不悦耳,加上煽情被嫌弃,喜提“难听”热搜在意料之中。 YELLOW黄宣演绎歌曲《独上C楼》,不愧是金曲奖获得者,整个人状态无比松弛,演唱游刃有余,完全就是在享受舞台,风格独树一帜,感染力十足,表演很高级,观众也被代入其中。 两位创作歌手的对决,实力对比太明显,黄宣可以说是全面压制了汪苏泷。500位评审品位终于提升了,感谢他们留下了黄宣。 二手玫瑰演唱的歌曲是《嫂子颂》,选歌很大胆,大家也都期待他们能改编出什么效果。说实话,没有太多的惊喜可言,倒是继续延续了上一场的惊吓风格,开头的编排差点给观众送走,全程演唱没有出彩的地方,不洋不土,几分钟演唱显得很漫长。 海拉阿木演唱的是羽泉的歌曲《难道》,全程用力过猛,演唱声嘶力竭,像极了杨坤模仿秀,听得人非常疲惫。直播的弊端在这一刻也显露出来,观众不能像以前那样快进了,感觉全程耳朵都在受罪。 杨丞琳继续突破自我,选了一首林俊杰的热门歌曲《不为谁而作的歌》。相较于上一期,杨丞琳更享受舞台了,穿着也简单大方,但是紧张依旧肉眼可见,直接唱错词,声音也很紧张,不停在跑调,她根本hold不住这首歌,被淘汰也合情合理。 […]

植物爱好者专属的好看慢综艺:《灿烂的花园》

5月10日,是演员张颂文的48岁生日。 生日到来的前三分钟,张颂文发布了一条微博,称送给自己的一份礼物,是今年录制了《灿烂的花园》这档综艺。“要把自己真实的一面拿出来和大家分享,这并不是一件容易的事,但还是做到了,连我自己也不知道是怎么攒下来的勇气。” 《灿烂的花园》是张颂文的首档真人秀节目,已经在芒果TV和湖南卫视播出三期,节目创新地运用纪录片式的风格,围绕张颂文的喜好与特长展开,让他和朋友们在花园真实地生活。 凭借现象级电视剧《狂飙》而变得家喻户晓后,张颂文在北京郊区的小院和生活方式很快也被关注到。纵观他在微博上记录的那些生活的细枝末节,很容易得出一个结论:他对生活有一种细腻绵长的感知力。 《灿烂的花园》前几期播出以后,“松弛、自然、真实、温暖、接地气、极致浪漫”是诸多好评中的关键词。不仅如此,张颂文在节目中所展现的生活方式——做具体的事、关心具体的人、“创造阅历”等,都可以为焦虑的、意义感丧失的许多现代人带来启发。 或许,通过这档节目,荧幕前的观众也可以学会拥抱生活,回归到“日常的深处”。 #01 没有剧本、没有行程、没有目的 – “如果你想记录我的生活状态的话,你们不要给我做编剧,我自己做我的编剧就好了。我的人生不是按剧本来的。” 在《灿烂的花园》第一期节目中,张颂文郑重地表达了他对这档真人秀节目的要求。 通过前几期节目,张颂文展现出和这档“没有剧本、没有行程、没有目的”的综艺的高度适配感,这其中有一大部分原因在于,他太懂生活了。 在最新一期节目里,张颂文带着大伙儿去北京顺义的李遂大集采购,在集市上,他不经意间就展示了自己令人惊叹的丰富的生活经验——什么样的梨新鲜,什么样的红薯吃起来没有渣,哪个老板是老实人,这些琐碎的生活细节,都是他往日认真生活的注脚。 说起“认真”二字,张颂文可以说是出类拔萃。他曾因为对文玩好奇,上论坛和网友们交流,最后成为论坛版主;又因为爱上养植物,和网上的“植物大神”相识结交并成为线下好友…… 再说到“好奇”二字,张颂文也绝对算得上一骑绝尘。他总有问不完的问题,看到在村头晒太阳的老人们要凑上去聊几句,碰上村里的喜宴也应邀去吃露天大席。 因为没有剧本,《灿烂的花园》中许多情节都显得有些“无厘头”,连嘉宾也经常满头问号;也因为没有剧本,节目嘉宾的行为是自然反应,反而带来了意想不到的“综艺效果”。 几期看下来,许多观众表示“笑泪齐飞”。节目的笑点总是不期而至,张颂文在煮米线时不慎把防腐剂丢进锅里,众人手忙脚乱地开始翻找;花园家人曾舜晞在公园和村民即兴斗舞,美好的精神状态让人咋舌;林家川等人带着饺子去拜访村民,却后知后觉发现饺子馅儿疑似变质了…… 而在节目第三期正片的后半段,一场催泪大戏登台。借由村民马婶讲述老伴离世的故事,张颂文建议几位年轻演员进行即兴表演。 在几位年轻演员表演过后,张颂文给出了自己的答案——他贡献了一段教科书式的演技,不用一句台词,就把一个在深夜看着父亲遗照忍不住抱着被子恸哭的中年男人刻画得淋漓尽致。 表演结束后,张颂文的多年挚友林家川忍不住落泪,他说出了张颂文多年无法释怀的隐痛——在14岁时就失去了母亲。 张颂文也在这一刻罕见地露出了自己脆弱的一面,他说,至今自己都无法毫无波澜地度过母亲节那一天,每年的母亲节,他都“不太敢上网”,“特别害怕”看到铺天盖地的祝福。 看到这个真情流露的片段,许多观众潸然泪下,“最后半小时哭惨了,我用了半包纸。”一位网友说。 #02 “社牛”张颂文的朋友圈 – […]